Click de milioane
Artiștii indieni sunt clienți notorii ai Salonului Internațional de Artă Fotografică
de la Sibiu. La fiecare ediție a acestui eveniment, numărul indienilor participanți
a fost copleșitor. Dar aceștia nu au rămas în memoria participanților doar datorită numărului lor, ci mai ales datorită abilității de a impresiona prin fotografiile expuse.
Colaborarea dintre artiștii fotografi sibieni și cei indieni este mai veche, fiind inițiată de profesorul Gheorghe Lăzăroiu. Contactul s-a menținut peste timp și, an de an, în Sibiu adie o briză caldă, venită dintr-un tărâm al minunilor. “Am moștenit această colaborare și încercăm să o menținem în continuare. Artiștii indieni sunt în general persoane foarte creative și deschise”, spune Liliana Popescu, directoarea Casei de Cultură a Studenților.
Pe altarul obiectivului
Clasicismul în fotografie reprezintă nota dominantă a creației indiene. Cu preponderență, sunt abordate portretele, iar efectul imaginilor alb-negru și sepia este valorificat la maximum de artiștii indieni. “Abordează în primul rând stilul clasic, poate și datorită faptului că mulți dintre ei sunt seniori în arta fotografică”, e de părere Liliana Popescu. Indiferent de stilul adoptat, imaginile captate pe pelicula fotografică ți se întipăresc undeva pe retină și stăruie acolo tocmai datorită simplității lor. Indienii sunt artiștii capabili de a crea capodopere din cele mai simple și mai la îndemână subiecte – chipuri, copii, natură. “Au capacitatea de a șoca lumea civilizată prin imaginile pe care le propun. Peste tot au reușit să culeagă premii”, mai spune Liliana Popescu.
În fiecare an, artiștii indieni au știut să aducă India, în esența ei cea mai profundă, “împachetată” toată într-o singură imagine. Fotografia câștigătoare a salonului din 2004, ID, produsă de Kushal Gangopadhyay, nu s-a oprit pe malurile Cibinului, ci a călătorit în întreaga țară, culegând lauri binemeritați peste tot pe unde a fost expusă (cum ar fi un premiu la salonul de la Brașov, în același an). Forța expresivă a imaginilor alb-negru sau sepia reprezintă doar o coordonată a artei fotografilor indieni. Când folosesc imagini color, aceștia reușesc să transforme culoarea într-o veritabilă sărbătoare. Tonuri vii, contraste puternice, magie cromatică – întregul suflet plin de viață și vitalitate al Indiei se comunică prin intermediul imaginilor surprinse cu artă de fotografii indieni.
Copilul sacru
Anul 2005 a marcat o scădere numerică a participanților din India la Salonul Internațional de Artă Fotografică. Ca atare, au fost mai puține premii care s-au dus în direcția aceea. Deși mai puține, lucrările aduse nu au rămas fără ecou: acestea au fost donate de către artiști în scopul organizării unei expoziții inedite în vara acestui an. “Am discutat cu cei care au expus și ne-au spus să le păstrăm lucrările, urmând să le utilizăm în cadrul altui proiect”, arată Liliana Popescu. Tema? Copilul. Expoziția va fi intitulată “Copilul în imagini” și va fi vernisată în luna iulie. “Nu vor fi doar imagini care să reprezinte copii. Va fi ceva mai vast, rodul muncii a mai mulți artiști valoroși. Vor expune artiști români și germani”, precizează directoarea Casei de Cultură a Studenților.
Ovidiu LEFTER



